Abstrakte Tänzer, Grün 3, 2019, Fotografie

Giles Revell creates imagery that is driven by analytical and forensic ideas that question the boundaries of science and art.

This series, Abstract Dancers, is available in this size of 50cm x 50cm Archival Pigment Print in an Edition of 15.

There is a distilled graphic style to his work which has a recurring curiosity for observing familiar themes with an alternative viewpoint. He is a master of lighting but also inspired by the potential of using new technologies to reveal innovative ways of expressing ideas.

This series of abstract dance images was made in collaboration with The Royal Ballet, exploring both the sculptural and emotional movement of classical dance in a bold contemporary way. Choreographed Royal Ballet dancers were captured with precision at very high speed to emphasise the energy, gesture and expression through time lapse.

The work is on permanent show at the Royal Opera House and has been the cornerstone imagery to celebrate the relaunch of The Royal Opera House and The Linbury Theatre after large scale renovations and redesign of the building by the architects Stanton Williams.

Giles has won numerous photographic awards and high-profile commissions for his work as well as his very recent celebrated collaboration with The Royal Opera House. His work has been published and exhibited around the world and is represented in the permanent collection of the Victoria & Albert Museum and The Natural History Museum in the UK.
Giles Revell schafft Bilder, die von analytischen und forensischen Ideen geprägt sind, welche die Grenzen zwischen Wissenschaft und Kunst hinterfragen.

Diese Serie, „Abstract Dancers“, ist in dieser Größe (50 cm x 50 cm) als Archiv-Pigmentdruck in einer Auflage von 15 Exemplaren erhältlich.

Seine Arbeiten zeichnen sich durch einen reduzierten grafischen Stil aus, der von einer wiederkehrenden Neugierde geprägt ist, vertraute Themen aus einer alternativen Perspektive zu betrachten. Er ist ein Meister der Lichtgestaltung, lässt sich aber auch vom Potenzial neuer Technologien inspirieren, um innovative Wege zur Darstellung von Ideen zu erschließen.

Diese Serie abstrakter Tanzbilder entstand in Zusammenarbeit mit dem Royal Ballet und erkundet sowohl die skulpturale als auch die emotionale Bewegung des klassischen Tanzes auf kühne, zeitgenössische Weise. Die Choreografien der Tänzer des Royal Ballet wurden mit höchster Präzision und bei sehr hoher Geschwindigkeit eingefangen, um die Energie, die Gestik und den Ausdruck durch Zeitrafferaufnahmen zu betonen.

Das Werk ist im Royal Opera House dauerhaft ausgestellt und diente als zentrale Bildsprache zur Feier der Wiedereröffnung des Royal Opera House und des Linbury Theatre nach umfangreichen Renovierungs- und Umgestaltungsarbeiten am Gebäude durch das Architekturbüro Stanton Williams.

Giles hat für seine Arbeit sowie für seine jüngste, vielbeachtete Zusammenarbeit mit dem Royal Opera House zahlreiche Fotografiepreise und hochkarätige Aufträge erhalten. Seine Arbeiten wurden weltweit veröffentlicht und ausgestellt und sind in den ständigen Sammlungen des Victoria & Albert Museum und des Natural History Museum in Großbritannien vertreten.
Klicken Sie hier für die vollständige BeschreibungSchließen